神奇的錯(cuò)覺攝影圖片大搜羅

  錯(cuò)覺攝影能拍出搞笑新奇的照片，這種拍攝風(fēng)格興起于20世紀(jì)，藝術(shù)家通常以格式塔、錯(cuò)覺心理學(xué)的原理進(jìn)行創(chuàng)作。在攝影里，通過擺置設(shè)局，自己制造所要拍的場(chǎng)景，在一個(gè)特殊的視點(diǎn)進(jìn)行拍攝來質(zhì)疑現(xiàn)實(shí)，探討視覺語(yǔ)言的可能性。

    在后現(xiàn)代擬像視覺時(shí)代，數(shù)碼的泛濫及視覺文化快餐使得一些藝術(shù)家重新考慮攝影和視覺的本質(zhì)。錯(cuò)覺攝影力圖掙脫后現(xiàn)代生活給人帶來的短暫、便捷、騷動(dòng)，作品多利用雙重視覺的構(gòu)成分子，讓人們?cè)僖淮位氐絻?nèi)心，回到真實(shí)的自我。錯(cuò)覺藝術(shù)家為拍攝一張照片要費(fèi)大量的工作和時(shí)間，有的時(shí)間相隔長(zhǎng)達(dá)十幾年。

    人們往往被自己的視覺所欺騙，而對(duì)這種“欺騙”不倦追求的是法國(guó)攝影大師喬治·羅塞（Georges Rousse）。這位出生在20世紀(jì)40年代中期的攝影藝術(shù)家和他同時(shí)代的其他攝影藝術(shù)家不同的是，他喜歡經(jīng)過自己設(shè)局后的拍攝。

    作為一個(gè)有敏銳直覺的攝影藝術(shù)家，喬治·羅塞不滿足于紀(jì)實(shí)的拍攝。他每天早上帶著顏料、攝像機(jī)到他的工作室，就在墻上工作起來。

    在喬治·羅塞的攝影作品里，我們被這些錯(cuò)覺所迷惑。某些作品讓人進(jìn)入一個(gè)無限的世界，穿透空間里的墻，就會(huì)解構(gòu)這個(gè)空間，可以看見一個(gè)單獨(dú)的形象穿透這道墻、很多道墻甚至幾百道墻，最后成為無限；另一些作品更為復(fù)雜，在墻上涂寫各種文字；還有的是把六面墻涂成紅色，他說是象征光。

    喬治·羅塞每到一個(gè)地方拍攝的作品就用那個(gè)地方作為作品的名稱。從20世紀(jì)70年代到現(xiàn)在，這種習(xí)慣凝成了他追求光明和真實(shí)的精神。20世紀(jì)90年代后期，世界在西方觀念的影響下逐漸進(jìn)入后現(xiàn)代，作為觀念的先導(dǎo)，藝術(shù)正以它特有的方式解構(gòu)著以前的觀念，錯(cuò)覺攝影也成為后現(xiàn)代藝術(shù)的表達(dá)方式，在喬治·羅塞這里更成為向這個(gè)變遷的社會(huì)不穩(wěn)定因素提出的質(zhì)問。不過本期的錯(cuò)覺攝影只是筆者在互聯(lián)網(wǎng)上收集，筆者在這里也不好說是不是喬治·羅塞的作品，但是有一點(diǎn)，卻可以給每一個(gè)攝影者提供一個(gè)思考的空間。