100首華語經(jīng)典歌曲大集合

      一個(gè)時(shí)代的歌曲，承載了屬于這個(gè)時(shí)代的文化氣息。走過70年代的人們，有過臺(tái)灣校園歌曲、酸到骨頭的靡靡之音、憤怒的搖滾、84版射雕英雄傳……這些都是記憶，這100首就是記憶之一。來看看100首華語經(jīng)典歌曲大集合:

　　1.一無所有/崔健　詞曲/崔健

　　1986年，崔健在首體表演這首歌時(shí)引起了轟動(dòng)，但是他的搖滾樂專輯《新長征路上的搖滾》直到三年以后才得以面世，趕上了八十年代的尾巴，也為八 十年代劃上了一個(gè)句號(hào)。當(dāng)初在首體喝彩的人們大概沒有意識(shí)到，他們見證了一首史詩的誕生。它一針見血地揭穿了中國人的尷尬：物質(zhì)上的富有和精神上的幸福我們從來就沒有同時(shí)擁有過。崔健象個(gè)先知，預(yù)言了此后十幾年里中國的信仰危機(jī)，這樣的結(jié)果很難說是他自己刻意為之。他是用喉嚨唱出了詩人的自覺。時(shí)至今日，我們?nèi)詿o法知道，“一無所有”的狀態(tài)還會(huì)持續(xù)多久，可無論何時(shí)，這首歌都會(huì)像幽靈一樣拷問我們的靈魂。它是一把刀子，也是一面鏡子。

　　2.亞細(xì)亞的孤兒/羅大佑　詞曲/羅大佑

　　羅大佑的情歌向來是極品中的極品，但他份量最重的作品仍然要數(shù)那些充滿社會(huì)正義感和歷史責(zé)任感的寫實(shí)歌曲。從《之乎者也》里對(duì)傳統(tǒng)規(guī)范的懷疑，到《鹿港小鎮(zhèn)》里對(duì)都市浮華的迷惑;從《未來的主人翁》里對(duì)美好未來的希冀到《現(xiàn)象七十二變》中對(duì)物質(zhì)生活的反思;從《將進(jìn)酒》里對(duì)家國滄桑的吟詠到《亞細(xì)亞的孤兒》里對(duì)民族歷史的追問，縱橫九萬里，上下五千年，羅大佑恢宏的視野借著靈動(dòng)的文字和撼人的音樂在我們面前展開。他徹底推翻了“流行歌曲就是風(fēng)花雪月”的陳腐論斷，把中文流行歌曲提升到一個(gè)新的層面。有別于羅大佑其他歌曲中歌詞的綿密、事件的繁雜和曲風(fēng)的躍動(dòng)，《亞細(xì)亞的孤兒》簡單、直接，卻又深沉大氣，磅礴的氣度中是悲憤的詰問，不僅直面過去，也指向未來。

　　3.石頭記/達(dá)明一派　詞/邁克、陳少琪、進(jìn)念二十面體　曲/劉以達(dá)

　　達(dá)明一派是二十年來香港歌壇最重要的音樂力量，雖然他們唱片的總銷量并非最多，但他們?cè)谝魳飞系某删妥阋粤钊魏蜗愀鄹枋譃橹诡?。他們是高度商業(yè)化的香港歌壇的異數(shù)，也是一樁奇跡。《石頭記》是香港流行樂史上第一首樂隊(duì)冠軍歌，以144個(gè)字濃縮了一百二十回的曠世巨著《紅樓夢(mèng)》，單以文字而論，當(dāng)屬二十年來中文歌詞的極品。達(dá)明一派受到New-wave的影響，氣質(zhì)不落俗套，音樂嚴(yán)謹(jǐn)而又毫不生澀，品味獨(dú)特卻不偏執(zhí)，強(qiáng)烈的唯美主義傾向和摩登的現(xiàn)代氣質(zhì)應(yīng)當(dāng)只能在香港出現(xiàn)。他們是二十年來最復(fù)雜的音樂創(chuàng)作體。

　　4.一樣的月光/蘇芮　詞/吳念真、羅大佑　曲/李壽全

　　《搭錯(cuò)車》電影原聲大碟是中文流行音樂史最重要也是最出色的作品。這張唱片和羅大佑的《之乎者也》一道被視為校園民歌時(shí)代和現(xiàn)代流行歌曲時(shí)代的分水嶺。蘇芮歷經(jīng)多年磨煉之后，因此一唱成名，成為唱將型歌手的典范和座標(biāo)。以今天的眼光來看，《搭錯(cuò)車》這部電影并不能算作是十全十美的經(jīng)典之作，電影中的歌曲倒更具有深刻的感染力和持久的意義?！兑粯拥脑鹿狻纷鳛殡娪暗闹黝}曲，對(duì)現(xiàn)代物質(zhì)文明侵襲人的本性這一主題進(jìn)行了冷靜的批駁。熱烈的搖滾樂風(fēng)有別于傳統(tǒng)上對(duì)女性歌曲的認(rèn)知，以強(qiáng)勢(shì)出擊，堪稱大手筆。

　　5.龍的傳人/李建復(fù)　詞曲/侯德健

　　純粹從音樂的角度來看，這并不是一首復(fù)雜得高深莫測(cè)的作品，也不是那種引一時(shí)之潮流，開一派風(fēng)氣之先河的歌，但它是校園民歌中現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作的代表，故土情懷、民族復(fù)興是這些作品的主題，除了這首歌之外，還有葉佳修詞曲的《我們擁有一個(gè)名字——中國》、陳云山創(chuàng)作的《唐山子民》和侯德健創(chuàng)作、包美圣演唱的《那一盆火》等。這些歌有別于那些風(fēng)清月白、情絲飛揚(yáng)的小調(diào)，著重追索人世的意義和生存的價(jià)值，對(duì)后世的影響極大。

　　6.橄欖樹/齊豫　詞/三毛　曲/李泰祥

　　齊豫的演唱實(shí)力早已為人所共知，而她并未受過任何專業(yè)的訓(xùn)練，極敏銳的音樂感知力和脫俗的智慧是她成功的關(guān)鍵。制作人李泰祥作為學(xué)院派音樂人，成功地將古典音樂的手法和校園歌曲的特質(zhì)相揉合，在他手中，齊豫清澈純美的聲音和音樂融為一體，宛如天使一般。《橄欖樹》因?yàn)橛辛巳募尤攵胱⒛?，她寫的歌詞對(duì)曲作者一向都是艱難的考驗(yàn)，而她傳奇般的經(jīng)歷和文字間對(duì)夢(mèng)與理想的追逐也是歌曲得以流傳的重要原因。此后，流浪的悲苦與歡樂以及唯美的循世心態(tài)成為中文歌曲的一大熱點(diǎn)。

　　7.8又二分之一/李壽全　詞曲/李壽全

　　在制作人里，李壽全是不事張揚(yáng)的那一類，這樣的性格也凸顯在他的歌曲里，沉穩(wěn)、內(nèi)斂，兼具感性的知覺與理性的思忖，象暗夜里的一支火燭，靜靜地燃燒生命。《8又二分之一》是他同名概念專輯中的第一支歌，名字源于意大利導(dǎo)演費(fèi)里尼1963年的電影《8又二分之一》。簡潔的筆觸勾勒了一個(gè)現(xiàn)代都會(huì)的方方面面，所有的細(xì)節(jié)都極具畫面感;音樂的速度仿佛電影里的慢鏡頭，充滿張力;溫暖的音色可以將人包容;李壽全的聲音與文字的混和間有一種驚人的孤獨(dú)悄悄蔓延。他在歌聲里掙扎，在旁觀者的冷靜側(cè)視與當(dāng)事人的痛苦孤獨(dú)間掙扎。這首歌連同這張唱片，都象一部經(jīng)典的電影。

　　8.向前走/林強(qiáng)　詞曲/林強(qiáng)

　　閩南語歌曲一向給人以苦情、江湖味的印象，林強(qiáng)的《向前走》把搖滾樂元素引入閩南語歌曲，世界由此搖身一變。陳升、李宗盛、周世暉和友善的狗聯(lián)手打造了這張唱片，《向前走》是其中最出色的作品。這首歌在臺(tái)灣經(jīng)濟(jì)低迷的1990年推出，引起轟動(dòng)，成為89年《夢(mèng)醒時(shí)分》之后的又一話題，也成為流行歌曲引領(lǐng)社會(huì)心態(tài)的代表作。

　　9.鐵血丹心/甄妮、羅文　詞/黃曲/顧嘉輝

　　作為影響國人最深遠(yuǎn)的武俠題材歌曲之一，《鐵血丹心》的悲壯、俠烈之氣已經(jīng)深深留在我們的記憶里--對(duì)每一個(gè)看過《射雕英雄傳》的人來說，十余年后的今天，靖哥哥在那一輪血紅落日中彎弓射雕的身影依然英姿勃發(fā)。

　　歌曲充分利用男女聲對(duì)唱的優(yōu)勢(shì)，把“逐草四方、沙漠蒼茫，哪懼雪霜撲面”的豪邁俠義同“應(yīng)知愛意似流水，斬不斷理還亂”的兒女柔情結(jié)合得相當(dāng)完美。

　　也許，每個(gè)男人都追求這樣的生命：豪情萬丈地行走天涯，身邊有伶俐嬌俏的如花美眷相伴。

　　也許，每個(gè)女子都曾夢(mèng)想這樣的情緣：拋開世事斷仇怨，相伴到天邊。

　　10.夢(mèng)回唐朝/唐朝　詞曲/唐朝

　　他們歌曲中傳遞出的古意、殺氣和豪邁，正如“菊花、古劍和酒”。他們的傳奇盡人皆知，他們的熱血燒起多少靈魂的搖滾夢(mèng)想。純粹以作品而論，很少有后來者能超越他們的深沉、大氣、堅(jiān)忍和自信。在他們身上，我們可以清晰地看到中國第一代搖滾人不自覺的使命感和大時(shí)代意識(shí)，和后來者相較，唐朝的作品形式不算新鮮，文字之間缺少更細(xì)致的個(gè)性感受，但他們酣暢淋漓的氣度和銳利殺伐的性格迎合上搖滾樂的脈博，因而譜出最撼人心的音樂。此外，飄揚(yáng)悠然的東方氣質(zhì)也是唐朝樂隊(duì)得以傲視群雄的資本所在。