賴聲川導演《讓我牽著你的手》《海鷗》(2)

　　一張票兩部戲

　　《讓我牽著你的手……》——契訶夫的情書記

　　原著：卡羅•羅卡摩拉(Carol Rocamola)

　　翻譯：賴聲川

　　演員：蔣雯麗、孫強

　　《海鷗》——契訶夫的四幕喜劇

　　原著：契訶夫(Anton Chekhov)

　　翻譯、改編：賴聲川

　　演員：劇雪、楊雪、孫銘晗、郭曉婷、周情云、劉璇

　　孫強、閆楠、王鶴鳴、顧浩然、阮力、劉政凱、巴晨旭、劉奔

　　監(jiān)制：丁乃竺

　　制作人：王可然

　　舞臺設計：賴聲川、汪建松

　　燈光設計：簡立人

　　服裝設計：羅珺、梓君

　　音樂設計：賴聲川、胡帥

　　平面設計：陳俊言

　　2014新春即將來到之時，賴聲川導演、丁乃竺監(jiān)制攜著名演員劇雪、孫強、楊雪、顧浩然、孫銘晗、阮力、郭曉婷等在鼓樓西劇場排練廳向媒體界公布了2014年開春的重要創(chuàng)作“兩戲連臺——下午《讓我牽著你的手》、晚上《海鷗》”新聞發(fā)布會。

　　繼《如夢之夢》之后，北京央華文化制作規(guī)劃的這部奇妙作品將給中國已經(jīng)日益豐富壯大的高端情感消費人群呈現(xiàn)出一場生活的盛宴。

　　賴聲川+契訶夫 大師的靈魂對話

　　契訶夫是近代世界最偉大的文學家、劇作家，是中國當代戲劇文化中戲劇高度的典范。但是呈現(xiàn)和實現(xiàn)契訶夫本人對于他的作品的生動的喜劇能量是戲劇實踐和創(chuàng)作中的一個極高難度的創(chuàng)作實踐。那么《如夢之夢》之后，賴聲川導演將怎樣的戲劇舞臺呈現(xiàn)出當代主流人群對情感享受的需求。賴聲川導演在排練的第一天，就他理解中的契訶夫做了如下的闡述(原聲記錄)：

　　我在柏克萊求學時，有一整年的時間學校是做契訶夫戲劇。老師導，學生演，大家很努力，但是沒有做出我期待的那種東西，觀眾會睡著。

　　契訶夫的戲很容易就不好看，這是個謎。很多學者專家如同契訶夫自己一樣，根本搞不懂契訶夫厲害在哪里。少數(shù)幾個狂熱分子覺得契訶夫偉大，我覺得我是少數(shù)非常理解契訶夫在干什么的。他做的革命，遠遠超過易卜生和斯特林堡。沒有契訶夫就沒有貝克特、品特。

　　契訶夫在模擬生活，他在創(chuàng)造另外一種生命體。他在一封信里面曾經(jīng)寫道：其實生活中我們不是每天談戀愛和殺人。我們大部分時間就是在吃飯和聊天，做無聊的事情。另一封信中寫：為什么舞臺上的事情不能表現(xiàn)生活中的事情?我們應該讓他們一致才對。在我們吃飯或聊天中，我們沒有想到我們的命運在另外一個地方被決定。我們某一個人的生活正在被巨大的改變，而他自己不知道。

　　我的東西有非常多的契訶夫的東西，但是觀眾不容易找到。這里面有悲喜之間的很深的關聯(lián)。悲劇和喜劇不是相反的，它們是一體的，其實很像。一個人極度高興和極度悲傷的狀態(tài)下到達那個程度是一致的，就是所謂忘我的狀態(tài)。

　　1990我第一次翻譯《海鷗》，在臺北藝術大學排演，口碑都非常好。所有人都在問我改了什么，我怎么敢改契訶夫的劇本。我只是把它的背景改為20 世紀30年代的中國上海。觀眾的笑聲很微妙也很殘酷，契訶夫讓你笑人性的弱點和人的愚蠢、錯誤的判斷等等。他這方面有點殘酷。契訶夫帶給我們一個問題，如果我們表演生活，觀眾為什么還要到劇場看戲。